魂兮归故乡

——《望乡词》

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于右任，陕西三原县人，青年时在日本参加同盟会，是国民党第一届中央执行委员，也是我国近现代著名的教育家、书法家。1949年，71岁的于右任被迫去了台湾，自此离别大陆故乡，离别在大陆的妻儿，而这一去，竟成永诀。于右任晚年非常渴望落叶归根，但由于年事已高、体弱多病，他自知再无机会回到大陆。1962年1月12日，耄耋之年的于右任在日记中写道：“我百年之后，愿葬在玉山或阿里山树木多的高处，山要高者，树要大者，可以时时望大陆。”这段文字足以证明于右任对大陆故乡的痛心思念。

这年的1月24日，于右任又在日记中写下《望大陆》一诗：“葬我于高山之上兮，望我故乡；故乡不可见兮，永不能忘。葬我于高山之上兮，望我大陆；大陆不可见兮，只有痛哭。天苍苍，野茫茫，山之上，国有殇！”他的这首诗，表达了对故乡的深切思念，也表达了两岸一家的爱国之情。这首诗，也反映了千千万万中华儿女渴望祖国统一的心声。

我国当代著名作曲家陆在易，在读到于右任这首《望大陆》后，不禁被深深打动，他根据于右任诗作，谱出《望乡词》。在这首歌中，陆在易将中国民族调式与西方和声技法相融合，创作风格既充满中国诗歌韵律，又富于时代特色，优美的吟唱旋律不失沉思，仿佛是西方歌剧中一首古老的咏叹调，用音乐的语言，升华了诗作的情感。全曲采用民族调式中的羽调式，以气势恢宏的引子开始，大鼓、大擦和管弦乐的搭配奠定了全曲沉重而悲凉的基调，伴随着前奏分解和弦式的旋律进行，提琴声部与竖琴的重奏，为全曲缓缓拉开帷幕。

第一段“葬我于高山之上兮，望我故乡，故乡不可见兮，故乡不可见兮，永不能忘”，抑扬顿挫的歌词与民歌中“起、承、转、合”的旋律特征相吻合，半音化旋律的使用渲染着高山巍峨、云雾朦胧之感，似乎让听者看到一位老人在高山之上驻足遥望，其背影充满对家乡“望而不可见”的苍凉感。

第二段的四个乐句则是第一段的变化重复，“葬我于高山之上兮，望我大陆，大陆不可见兮，大陆不可见兮，只有痛哭！”歌词直陈于右任对于海峡两岸未统一的悲痛心情，相比于第一段内敛的抒情，第二段的情感更加外放和饱满。

第三段“天苍苍，野茫茫，山之上，国有殇”，在前两段的铺垫下，第三段的情感更加自由开阔，连续级进的下行旋律与于右任悲痛的心情十分贴切，歌词的主旨也在这一段得到升华——从个人的思乡情怀延伸至对祖国早日统一的深情期盼。

如果说陆在易的谱曲是对于右任诗作的思想的升华，那么歌唱家廖昌永的演唱实现了对这部音乐作品主题的再度创作。廖昌永用醇厚、深情的嗓音将词作与旋律合二为一，完美诠释了歌曲中“望而不可见，思而不可得”的思乡之情。从演唱技巧上来看，气息的运用在这首《望乡词》中尤为重要。歌曲中一个“痛”字的时值为6拍，气息从弱开始慢慢拉长的控制技巧是对歌唱者的一个考验，廖昌永则能让自己的气息始终保持稳定，并且声音圆润而沉稳，传达出深沉而强烈的思乡、爱国和期盼祖国统一的情感，这种情感，让廖昌永自己在首唱时也忍不住几度落泪。

《望乡词》是表达爱国之情的一首经典歌曲，歌曲凭借其极具震撼力的词作和极高水准的音乐创作，曾获得中国音乐最高奖——“金钟奖”，也是中国艺术歌曲里程碑式的作品。

于右任离世后，台湾全岛募捐，在台湾第一高峰玉山建造了一座连台基共3米高的于右任铜像，矗云霄而立。正如诗中所希望的那样——面向大陆，深情凝望，完成了于右任的心愿。

（张楚婷）